คุณสมบัติของไฟ LED สำหรับพิพิธภัณฑ์ นิทรรศการ และหอศิลป์
แสงสว่างสำหรับห้องโถงพิพิธภัณฑ์แตกต่างจากตัวเลือกอื่นๆ ในหลายประการ เนื่องจากแสง คุณจึงสามารถโฟกัสไปที่วัตถุในนิทรรศการ สร้างบรรยากาศที่จำเป็น และควบคุมความสนใจของผู้มาเยี่ยมชมได้ ในขณะเดียวกัน สิ่งสำคัญคือต้องปฏิบัติตามกฎพื้นฐานที่กำหนดไว้สำหรับทิศทางนี้และใช้หลอดไฟที่ปลอดภัย
การทำงานของแสงในพิพิธภัณฑ์คืออะไร?
เพื่อหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดในการวางแผนและติดตั้งระบบไฟสำหรับพิพิธภัณฑ์หรือนิทรรศการ คุณต้องเข้าใจว่ามีไว้เพื่ออะไรและควรดำเนินการอย่างไร:
- ไฮไลท์แต่ละนิทรรศการ และดึงความสนใจไปที่มัน ในกรณีนี้ แสงจะถูกเลือกเพื่อนำเสนอวัตถุในแสงที่เหมาะสมที่สุด แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่รบกวนการรับรู้ในพิพิธภัณฑ์ จุดเน้นหลักของการจัดแสงอยู่ที่การจัดแสดง
- ให้ทัศนวิสัยที่ดี สำหรับทุกคน สิ่งนี้ไม่เพียงใช้กับการส่องสว่างของนิทรรศการและวัตถุอื่น ๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความปลอดภัยระหว่างการเคลื่อนไหวและการจัดสรรโซนอันตรายทั้งหมด เมื่อผู้คนหมกมุ่นอยู่กับการเปิดรับแสง พวกเขาอาจไม่สังเกตเห็นขั้นตอน ความแตกต่างของความสูงของพื้น และความแตกต่างอื่นๆ
- แสงไม่ควรทำลายภาพวาด และนิทรรศการอื่นๆ สิ่งนี้สามารถเกิดขึ้นได้ด้วยเหตุผลสองประการ - การแผ่รังสีที่มากเกินไปส่งผลเสียต่อสีหรือสารเคลือบตกแต่ง หรือความร้อนที่เล็ดลอดออกมาจากหลอดไฟที่เว้นระยะห่างอย่างใกล้ชิดจะค่อยๆ ทำลายพื้นผิวสามารถติดตั้งไฟแบ็คไลท์ในโมดูลขนาดเล็กแต่ละโมดูลได้
ข้อดีและข้อเสียของไดโอด
ไฟ LED ของพิพิธภัณฑ์มีข้อดีหลายประการเหนือตัวเลือกอื่นๆ ที่ทำให้เป็นที่นิยมที่สุดในปัจจุบัน:
- ความปลอดภัยในการจัดแสดง ไฟ LED แทบไม่ปล่อยความร้อน จึงไม่ส่งผลเสียต่อผลิตภัณฑ์ นอกจากนี้ ยังทำงานจากแรงดันไฟฟ้าต่ำ ซึ่งเพิ่มความปลอดภัยจากอัคคีภัยและกำจัดไฟฟ้าช็อตที่ร้ายแรง แม้ว่าสายไฟจะขาดไฟ LED ไม่เป็นอันตรายต่อภาพวาด
- ปริมาณการใช้ไฟฟ้าต่ำสุดของตัวเลือกทั้งหมด ไฟ LED ให้แสงสว่างที่ประหยัด ในขณะที่คุณภาพจะสูงกว่าของอะนาล็อก
- ปรับความสว่างและอุณหภูมิสีได้ นี่เป็นข้อได้เปรียบที่สำคัญสำหรับการจัดแสงในพิพิธภัณฑ์ เนื่องจากสามารถค้นหาโหมดที่ดีที่สุดสำหรับแต่ละนิทรรศการโดยใช้อุปกรณ์ตกแต่งเดียวกันได้ การปรับใช้เวลาน้อยที่สุด
- ทรัพยากรของอุปกรณ์มีตั้งแต่ 50,000 ชั่วโมงขึ้นไปนี่เป็นวิธีแก้ปัญหาที่ทนทานที่สุดซึ่งจะคงอยู่นานหลายปีแม้ว่าจะเปิดอยู่เสมอก็ตาม
หลอดไฟ LED มีขนาดกะทัดรัดและสามารถมีขนาดและรูปร่างที่แตกต่างกัน ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการด้วย
ในบรรดาข้อบกพร่องมีราคาอุปกรณ์ค่อนข้างสูง แต่ถ้าเราคำนึงถึงทรัพยากรขนาดใหญ่และการใช้พลังงานต่ำค่าใช้จ่ายทั้งหมดจะรวดเร็ว จ่ายออก.
สิ่งที่ควรพิจารณาเมื่อติดตั้งไฟ
เมื่อวางแผนการจัดแสงในนิทรรศการก่อนอื่นจำเป็นต้องคำนึงถึงประเด็นต่อไปนี้:
- ตัดสินใจว่าควรทำให้เกิดความประทับใจนี้หรือวัตถุหรือรูปภาพนั้น ที่นี่คุณต้องไม่เพียงแค่พึ่งพาความรู้สึกของตัวเองเท่านั้น แต่ยังต้องพึ่งพาความคิดของผู้เขียนด้วย
- ปฏิบัติตามแนวคิดเดียวสำหรับนิทรรศการทั้งหมด โดยคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของผลิตภัณฑ์ที่นำเสนอ
- พิจารณาความพร้อมใช้งาน แสงธรรมชาติซึ่งถ้าเป็นช่วงกลางวันก็จะส่งผลต่อการรับรู้ของนิทรรศการการทำสำเนาสีที่เป็นธรรมชาติเป็นข้อกำหนดที่สำคัญสำหรับการจัดแสงนิทรรศการ
- โทนสีและการออกแบบภายใน คุณไม่สามารถมองข้ามสภาพแวดล้อมและคุณสมบัติของมันได้ ขนาดของห้องและสัดส่วนก็มีความสำคัญเช่นกัน
ผลกระทบต่อนิทรรศการ
แสงใดๆ อาจเป็นอันตรายต่อภาพวาดหรือผลิตภัณฑ์อื่นๆ เนื่องจากจะแผ่ความร้อนและคลื่นความถี่หนึ่ง ส่งผลเสียต่อสีมากที่สุด อัลตราไวโอเลต และรังสีสีน้ำเงิน ดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่จะแยกพวกมันออกจากสเปกตรัม
ในเรื่องนี้พวกเขาอุดมคติ ไฟ LEDเนื่องจากง่ายต่อการปรับสีและลดผลกระทบเชิงลบทั้งหมด นอกจากนี้ยังไม่ร้อนมากจึงสามารถวางโคมไฟในระยะใกล้พอสมควร
การจัดการความสนใจ
เนื่องจากการเลือกพื้นที่แยกจากกันที่สว่างกว่า จึงไม่ยากที่จะดึงดูดความสนใจของผู้มาเยือน วิธีนี้ทำให้คุณสามารถกำหนดทิศทางทั่วไปของการเคลื่อนไหวเพื่อให้ผู้คนย้ายจากวัตถุหนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่งในลำดับที่แน่นอน ด้วยการจัดวางอย่างเหมาะสม องค์ประกอบต่างๆ จะถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชันเดียว ไม่ใช่ชิ้นส่วนที่แยกจากกัน
คุณไม่ควรกระตือรือร้นเกินไปในการเลือกความสว่างของแสง เนื่องจากคุณต้องดึงดูดความสนใจและไม่สร้างความรู้สึกไม่สบายต่อการมองเห็นหรือการรับรู้ที่บิดเบี้ยวเนื่องจากการเลือกไม่ถูกวิธี อุณหภูมิสี.

ทิศทางแสงและเงา
แสงมาจากวัตถุบางอย่าง ซึ่งอยู่ด้านบน ด้านข้าง ด้านหน้า หรือด้านอื่นๆ ด้วยเหตุนี้การรับรู้จึงเปลี่ยนไป ดังนั้นจึงมักจำเป็นต้องมีโคมไฟหลายดวงจากด้านต่างๆ เพื่อเน้นองค์ประกอบหรือรูปภาพอย่างถูกต้อง
สิ่งของจัดแสดงไม่ควรถูกคนเดินผ่านมาบดบัง นอกจากนี้ คุณต้องคำนึงถึงแสงธรรมชาติในแกลเลอรีด้วย หากมี เนื่องจากแสงแดดสามารถรบกวนความกลมกลืนของแสงและทำให้การรับรู้ผิดเพี้ยน หรือสร้างความรู้สึกไม่สบายตาเนื่องจากแสงจ้าและแสงสะท้อน
กำหนดมาตรฐานแสงสว่างของพิพิธภัณฑ์

- สำหรับสีน้ำ สิ่งทอ และกระดาษหนังสือพิมพ์ แสงสว่างขั้นต่ำคือ ห้องสวีท 50 ห้อง
- ภาพเขียนสีน้ำมันสว่างไสวด้วยความเข้มของ 150 ลักซ์
- เมื่อแสดงเครื่องประดับและโลหะ บรรทัดฐาน 500 ลักซ์
อนึ่ง! ทุกวันนี้ จุดสำคัญคือการลดสัดส่วนของรังสีอัลตราไวโอเลตในแสง
การผสมผสานของแสงธรรมชาติและแสงประดิษฐ์
หากมีหน้าต่างในห้องและแสงธรรมชาติไม่เป็นอันตรายต่อการเปิดรับแสง คุณต้องจัดวัตถุให้ไม่ให้แสงจากหน้าต่าง เพื่อควบคุมความเข้มของแสง ส่วนใหญ่มักจะวางมู่ลี่ไว้ที่ช่องหน้าต่างหรือแขวนม่านทึบแสง
หากภาพวาดหรือสิ่งของอื่น ๆ ที่กลัวรังสีอัลตราไวโอเลตแขวนอยู่ในห้องโถงก็จะดีกว่าถ้าไม่มีหน้าต่างเลย ช่องเปิดปิดด้วยฉากกั้นหนา และติดฟิล์มสะท้อนแสงที่กระจก
เทคนิคที่ใช้ในการให้แสงสว่างแก่พิพิธภัณฑ์ หอศิลป์ และห้องนิทรรศการ

มีตัวเลือกมากมายขึ้นอยู่กับลักษณะของนิทรรศการ มีประเด็นสำคัญที่ต้องติดตาม:
- ความเปรียบต่างของแสงและเงาเพื่อดึงความสนใจไปที่ตัวแบบ
- เน้นที่พื้นหลังทั่วไปเนื่องจากมุมตกกระทบของแสงที่ผิดปกติ
- แสงพื้นหลังแบบไดนามิก - เหมาะสำหรับการเปิดรับแสงที่ทันสมัย
- แสงจะแตกต่างกันเล็กน้อยหากห้องสว่าง
- สร้างความสม่ำเสมอของการเกิดแสงทั่วทั้งพื้นที่ของวัตถุ
- ความสว่างของจักรยาน
เป็นการดีที่สุดที่จะพัฒนาแนวคิดทั่วไปและยึดมั่นในแนวคิดนั้น
จากวิดีโอ คุณจะได้เรียนรู้: 4 เทคนิคการจัดแสงลับๆ สำหรับภายในพิพิธภัณฑ์และร้านค้าบนไฟราง
การจัดแสงสำหรับพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการควรเน้นวัตถุทั้งหมด ดึงดูดความสนใจ แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่ทำให้สีหรือวัสดุในการผลิตเสียหาย สิ่งสำคัญคือต้องปฏิบัติตามบรรทัดฐานที่กำหนดไว้และอย่าวางโคมไฟไว้ใกล้เกินไป



